华纳兄弟娱乐公司华纳兄弟影业

华纳兄弟电影公司成立于1918年，是美国成立时间第三悠久的电影公司，前两家为派拉蒙电影公司和环球影业，均成立于1912年。华纳兄弟影业是哈利·莫里斯·华纳、阿尔伯特·华纳、山姆·华纳和杰克·华纳四兄弟创立，之后哈里·莫里斯·华纳任华纳兄弟电影公司第一任总裁，华纳兄弟于1918年在伯班克成立华纳制片厂，1923年4月4日在纽约正式成立华纳兄弟影业，现全好莱坞八大电影公司资金最大的电影公司，在1990年被时代公司收购，时代公司之后改名时代华纳（2018年时代华纳集团被AT&T收购后改名华纳媒体）。华纳兄弟影业著名的作品有《蝙蝠侠》系列、《超人》系列、《黑客帝国》系列、《哈利波特》系列、《指环王》系列、《霍比特人》系列、《地心引力》《盗梦空间》还有《星际穿越》以及2016年上映的《蝙蝠侠大战超人》。而截至2011年其出品的《哈利·波特》系列电影在全球范围内票房收入已经超过74亿美元，稳居全球“最赚钱”电影系列。2018年12月，世界品牌实验室发布《2018世界品牌500强》榜单，华纳兄弟排名第422。（1903至1925）华纳兄弟娱乐公司的公司名称是为了纪念其四位创始人。这四位犹太裔兄弟随着父亲班杰明·华纳，从俄罗斯帝国统治下的波兰移民到美国马里兰州巴尔的摩，再先后搬迁到加拿大安大略伦敦、俄亥俄州扬斯敦。四位创始人包括哈利·华纳、亚伯特·华纳、山姆·华纳及杰克·华纳。三位哥哥从1903年开始从事电影放映生意，并且买下了一台放映机，在宾西法尼亚州和俄亥俄州的一些煤矿业城镇播放电影。1903年，他们建立了他们的第一家五分钱电影院，名为The Cascade，位于宾西法尼亚的纽卡索。（电影院仍然保留了下来，作为纽卡索发展中的市中心的标志性建筑而被修复，希望吸引到更多游客）1904年，华纳兄弟成立了以匹兹堡为总部的Duquesne Amusement & Supply Company发行电影。几年内，电影发行业务发展到了四个州。在第一次世界大战期间，他们开始尝试制作电影。1918年，在好莱坞日落大道成立了华纳兄弟片厂。山姆和杰克·华纳负责制作电影，而哈利和亚伯特处理在纽约的财务和发行事宜。1923年4月4日，在获得银行家Motley Flint的资助下，上述机构正式合并为华纳兄弟影业公司（Warner Brothers Pictures, Incorporated）。公司的第一笔重要交易，是从剧作家大卫·贝拉斯科手上获得了Avery Hopwood在1919年出版的百老汇音乐剧《淘金女郎》（The Gold Diggers）的改编权。然而真正让华纳兄弟小有名气的是一条叫任丁丁的狗，它是被一位美国士兵第一次世界大战后从法国带回来的。这位狗演员在当时很有名气，从1922年开始，领衔主演了10多部电影。杰克·华纳支付任丁丁每周1,000美金的酬劳，任丁丁对当时尚缺乏电影制作经验和实力的华纳兄弟公司初期发展上功不可没。而发掘任丁丁的制片达里尔·扎努克（Darryl F. Zanuck）也水涨船高，成为1928年到1933年期间，杰克·华纳的左右手，与华纳公司的首席执行制片。接下来，恩斯特·刘别谦成为华纳公司的主要导演。另一制片Harry Rapf离开华纳公司，替米高梅公司工作。尽管获得狗明星任丁丁与著名导演刘别谦，华纳兄弟仍没有具有票房吸引力的明星演员。因此山姆与杰克·华纳签下百老汇演员约翰·巴里摩尔，在1924年的《Beau Brummell》中担任主要演员。由于这部片在票房上非常成功，哈利·华纳决定跟巴里摩签署长期合约；《Beau Brummell》与刘别谦的《结婚集团》（The Marriage Circle）都被纽约时报将选为1924年十大佳片之一。到了1924年，华纳兄弟已成为好莱坞最为成功的片商之一，但仍无法与当时规模最大的三家片商相比，包含：第一国家电影公司（First National Pictures, Inc.）、派拉蒙、米高梅。1925年，约1,500家独立电影院商在威斯康辛州密尔瓦基召开反抗上述三家大型片商的会议时，哈里·华纳参与会议，会议的对策是共同出资50万美金在报纸刊登广告，哈利·华纳也因此取得与纽约、洛杉矶电影院的合作机会。随着业务开始兴旺，华纳获得华尔街的财务支持，于1924年从高盛取得贷款。华纳利用这笔金钱收购了维塔格拉夫制片厂（Vitagraph Studios），欲使用其全国发行系统，扩大观众之数目。1925年，公司亦开展电台事业，在多个主要城市建立电台站，如在洛杉矶的KF华纳兄弟游戏，推销公司的影片。此外亦出资购买土地，兴建剧院。（1925至1935）华纳兄弟是第一个制作、发行有声电影的公司。在无声电影时期，具规模的戏院在放映电影时，会雇用管弦乐队，以音乐配合画面的演出。1925年，山姆·华纳开始投入将声音与画面同步放映的技术改良。但哈利·华纳表示反对意见：“谁会想要听到演员开口说话呢.”到了1926年2月，华纳公司的净值已损失333,413美金。哈利·华纳最后同意山姆的投资，只要电影的声音只出现配乐的部分。1925年，华纳公司与长期研发录音与音响技术的西方电器公司签约，成立Vitaphone工作室。1926年，工作室开始制作电影拷贝的音乐与音效音轨，采用在约翰·巴里摩尔主演的《唐璜》（Don Juan）。华纳公司当时买下纽约曼哈顿的皮卡迪里戏院，改名为华纳戏院，以配合《唐璜》的首映。1926年8月6日，《唐璜》在华纳戏院首映。《唐璜》基本上是部无声电影，由华纳公司旗下的Vitaphone工作室，制作8段有配乐的字幕，使用在《唐璜》的片头与插卡字幕。虽然《唐璜》的票房非常好，但票房收入并未达到成本。同年，刘别谦也离开华纳公司，任职于米高梅。到了1927年4月，华纳公司已面临财务危机，西方电器公司也与华纳公司修正Vitaphone的合约，使Vitaphone可以替其他电影公司制作电影声带。在财务危机时期，华纳公司在1927年发行由艾尔·乔森主演的《爵士歌王》，是第一部具有对白与演员歌唱的电影，虽然有对白的部分不长，大部分是配乐，但被视为影史上第一部正式的有声电影。由于山姆·华纳逝世，华纳兄弟们并没有参加《爵士歌王》的首映。在山姆·华纳逝世后，杰克·华纳成为制作部门的领导者，但杰克·华纳也因兄长逝世而遭受打击。杰克·华纳开始解雇许多员工，其中也包含任丁丁与小道格拉斯·范朋克（原为第一国家电影公司的演员）。《爵士歌王》的成功挽救了华纳公司的财务中国综合症。艾尔·乔森的接下来主演由华纳公司制作的《歌唱傻瓜》（The Singing Fool），也获得票房上的斩获。华纳公司连续发行的有声电影都获得相当高的票房，例如《爵士歌王》《纽约之光》（Lights of New York）、《歌唱傻瓜》、以及The Terror，使华纳公司成为好莱坞的大型电影制作公司。同时，华纳公司也自好莱坞搬出，将总部搬迁到洛杉矶近郊的柏本克市，并建立规模更大的制片厂。华纳公司也并购著名连锁电影院Stanley Corporation。由于Stanley Corporation具有第一国家电影公司（First National Pictures）的1/3股份，等于华纳公司拥有这家大型电影公司的部分股权。华纳公司与另一制片威廉·福克斯（William Fox，二十世纪福斯电影公司的成立者）抢夺第一国家公司的经营权，最后在1928年9月，由华纳公司买下更多股份而获胜。杰克·华纳任命达里尔·扎努克作为第一国家公司的新总经理。在1929年，华纳公司并购圣路易斯的连锁电影院Skouras Brothers。这家连锁电影院的创立者斯派罗斯·斯库拉斯（Spyros Skouras），成为华纳公司的电影院部门的总经理。在接下来的两年内，斯库拉斯的经营非常的成功。即使美国处在经济大恐慌所造成的经济衰退中，华纳公司的损失降低，甚至有产生利润。哈利·华纳也并购许多唱片公司，打算成立唱片部门。虽然无法买下Brunswick Records，但华纳公司已经买下许多唱片公司、甚至包含一家平版印刷公司。华纳公司成立唱片部门后，哈利·华纳指派他的儿子路易斯·华纳作为唱片部门的主管。在1929年，哈利·华纳买下作曲家寇尔·波特（Cole Porter）的歌舞剧《五千万法国人》（Fifty Million Frenchmen）的电影版权。电影经由第一国家电影公司出品，获得巨大的利润。1928年，华纳公司制作、迈克尔·柯蒂斯执导的《诺亚方舟》（Noah’s Ark）大卖，迈克尔·柯蒂斯成为华纳公司的主要导演。原任职于第一国家公司的编剧Mort Blumenstock，也成为华纳公司在纽约的首要编剧。在1929年，哈利·华纳从二十世纪福斯公司买下第一国家电影公司的剩余1/3股份，获得第一国家电影公司的完全控制权。美国司法部批准这个并购案，条件是第一国家电影公司必须以独立公司的方式继续营业。当经济大恐慌发生时，华纳公司要求与第一国家电影公司合并，同时也将第一国家电影公司迁移至加州伯班克市。美国司法部同意华纳-第一国家电影公司的合并案，同时要求在1938年前，华纳公司体系下的第一国家电影公司仍须每年制作、上映数部电影。在1929年，杰克·华纳签下61岁的男演员乔治·亚理斯，主演《英宫外史》（Disraeli）。该部片非常卖座，乔治·亚利斯也拿下隔年的奥斯卡最佳男主角奖，并继续主演华纳公司的9部电影。在1930年，尽管公司营运开始受到经济大恐慌的影响，哈利·华纳在大西洋城兼并更多的电影院。在1930年6月，资助华纳公司的主要银行家Motley Flint被谋杀。在1931年，美国的观影人数大幅下降，华纳公司开始受到经济大恐慌的波及。华纳公司的该年度损失净值约800万美金，第二年的损失净值则是1,400万美金。在同一年，华纳公司的唱片部门首长路易斯·华纳因病逝世。在同一时期，华纳公司的首席制片达里尔·扎努克签下剧作家威尔森·米兹勒（Wilson Mizner）。米兹勒在华纳公司期间，与制片厂老板杰克·华纳的关系处不好，并发现公司不尊重他的创作空间。不过即使如此，他还是成为华纳的重要人物。最后，华纳公司与威尔森·米兹勒的关系改善，甚至投资威尔森·米兹勒经营的餐厅。在1933年4月，威尔森·米兹勒因心脏病逝世。1928年，发行的《纽约之光》是第一部从头到尾都具有声带的有声电影。这部电影在技术上与票房上的成功，使其他电影公司都舍弃无声电影，投入有声电影的制作。在1929年末，主要的电影公司都只制作有声电影。在1928年，第一国家电影公司行由华纳公司协制的《诺亚方舟》（Noah’s Ark）。尽管成本高昂，《诺亚方舟》为公司取得高的获利。在1929年，华纳公司发行第一部完全的有声彩色电影《On with the Show》。同年的彩色电影《百老汇掘金女郎》（Gold Diggers of Broadway），甚至连续映演到1939年。这两部彩色电影的成功，造成彩色电影的风行（如同当年有声电影造成的轰动）。华纳公司在1929年到1931年期间发行多部彩色电影，包含：《演出开始》（The Show of Shows）、《Sally》《Bright Lights》《Golden Dawn》《火焰之歌》（The Song of the Flame）、《Song of the West》《Hold Everything》《The Life of the Party》《Sweet Kitty Bellairs》《Under A Texas Moon》《The Bride of the Regiment》《Viennese Nights》《Woman Hungry》《再吻我一次》（Kiss Me Again）、《五千万法国人》（Fifty Million Frenchmen）、《Manhattan Parade》，华纳公司在这段期间拍的电影多为歌舞电影。在30年代中期，观众已对歌舞电影感到厌烦，各大片厂减低歌舞电影的拍摄，改而拍摄喜剧电影。由于观众多把歌舞电影与彩色电影联想在一起，各大片厂因此降低彩色电影的拍摄。而华纳公司与特艺彩色之间有合约，规定至少拍摄两部特艺彩色电影。华纳公司拍摄了两部特艺彩色电影，分别是1932年的《X博士》（Doctor X）、1933年的《神秘蜡像馆》（Mystery of the Wax Museum），都属于神秘电影，是最早以彩色电影拍摄的神秘电影。1931年，哈利·华纳租借英格兰伦敦的特丁顿制片厂（Teddington Studios）。特丁顿制片厂拍摄的电影多以英国市场为主。Irving Asher则是指派为特丁顿制片厂的首席制片。在1934年，哈利·华纳正式买下特丁顿制片厂。在1933年2月，华纳公司拍摄的歌舞电影《第四十二街》上映，挽救华纳公司免于破产。华纳公司转而继续投资歌舞电影，多由鲁比·基勒、迪克·鲍威尔演出，由巴斯比·伯克利执导，并取得更多票房收入。1935年，巴斯比·伯克利在酒醉驾车后撞死三个人，暂时暂停演艺事业，使华纳公司收益良多的歌舞电影也暂停拍摄。1935年末，华纳公司的歌舞电影的票房失利，观众再度对歌舞电影失去兴趣。在同一年，华纳公司制作、埃罗尔·弗林主演的《铁血船长》大卖，于是华纳公司转而拍摄更多埃罗尔·弗林主演的电影。（1931至1935）由于歌舞片市场的瓦解，达里尔·扎努克主导的华纳公司改而拍摄题材、风格较为写实的电影，叙事也较为复杂化，主要是黑帮电影。华纳兄弟从歌舞电影制片厂，变成黑帮电影制片厂华纳公司的第一部黑帮电影是《小凯撒》，票房非常成功；主演的爱德华·罗宾逊随后为华纳公司拍摄许多黑帮电影。华纳公司的第二部黑帮电影则是《国民公敌》主演的詹姆斯·卡格尼成为华纳公司当年的巨星。这两部黑帮电影的成功，使华纳公司在接下来数年，拍摄更多的黑帮电影。华纳公司的新黑帮电影《逃亡》，是根据真实事件改编，由保罗·穆尼主演，上映后受到影评的赞扬。保罗·穆尼与爱德华·罗宾逊、詹姆斯·卡格尼都成为华纳公司旗下的黑帮电影明星。但是这些黑帮电影将黑帮份子浪漫化，对都市底层生活的描写负面，也因此引起美国电影管制单位的注目。1933年1月，《逃亡》的真实人物因此重新上诉。而Chain Gang监狱的典狱长对华纳公司提出诉讼，认为华纳公司的电影对狱方有错误、过于暴力的描述。华纳公司的下一部电影《扮演上帝的男人》（The Man Who Played God）相当成功，使贝蒂·戴维斯成为新的大明星。1933年，富兰克林·罗斯福就任美国总统，并推行一系列提振经济的经济政策，称为新政。由于消费能力的提升，观影人数增加，对各大电影公司产生正面效益。就在同一年，华纳公司的首席制片达里尔·扎努克辞职。扎努克辞职的主因是与哈利·华纳之间的争执，他们对于《娃娃脸》（Baby Face）是否要遵守电影制作守则（Production code）而引争执。除此之外，由于经济大萧条的影响，华纳公司减少扎努克的薪资，虽然新政时期的公司营业起色，但哈利·华纳仍未调涨扎努克的薪资，也是扎努克离去的原因。达里尔·扎努克离去后，与自联美影业辞职的约瑟夫·申克加入新成立的二十世纪福斯电影公司。在达里尔·扎努克辞职的冲击下，哈利·华纳重新调涨公司员工的薪资。在1933年，华纳公司与报业大亨威廉·伦道夫·赫斯特开始合作关系。赫斯特原本是与米高梅签约，但是米高梅首席制片艾尔文·萨尔伯格与赫斯特的情妇玛丽恩·戴维斯解除片约，赫斯特愤而终止与米高梅的合作关系。华纳公司与赫斯特开始合作，并签下玛丽恩·戴维斯。但是，华纳公司并未因为赫斯特的媒体集团与玛丽恩·戴维斯得到获利。1934年，华纳公司损失2,500万美金。其中有50万美金是因年底发生于伯班克片厂的火灾，将片厂内珍藏20多年的维塔格拉夫、华纳公司、第一国家的拷贝烧光。在1935年，赫斯特集团改编自莎士比亚作品的《仲夏夜之梦》上映，票房惨败，是华纳公司的帐面损失增加。在这段期间，华纳公司的总裁哈利·华纳与公司其他六位高层，被控违反雪曼反托拉斯法，被控告企图垄断圣路易斯的电影院。在法院宣告审判无效后，哈利·华纳将公司的电影院短暂地卖出，这场官司没有重新上诉。在1935年，华纳公司的帐面收益达到674,158美金。在1936年以前，华纳公司与许多默片、歌舞片演员的合约将到期，例如：多萝西·玛卡伊尔、贝布·丹尼尔斯、法兰克·费（Frank Fay）、Winnie Lightner、Bernice Claire、亚历山大·格雷（Alexander Gray）、爱丽斯·怀特（Alice White）、杰克·茂豪尔；而华纳公司与一批新的演员签约，例如：詹姆斯·卡格尼、琼·布朗德尔、爱德华·罗宾逊、华伦·威廉、芭芭拉·斯坦威克。华纳公司成为这段期间获利最多的电影公司，但也常受到电影审查机构的刁难。1935年开始，华纳公司改而拍摄许多历史电影，比避免电影审查机构的刁难。1936年，亨弗莱·鲍嘉主演的《化石森林》大卖，杰克·华纳因此签下亨弗莱·鲍嘉。但华纳公司并不认为亨弗莱·鲍嘉有成为票房明星的资格，于是在接下来5年，华纳公司在爱德华·罗宾逊与詹姆斯·卡格尼的电影中，安排亨弗莱·鲍嘉演出坏蛋角色。自1933年开始，哈尔·B·瓦利斯（Hal B. Wallis）继承达里尔·扎努克在华纳公司的职位，在1935年，电影制作法则开始严格执行，华纳公司被迫放弃多年的写实黑帮电影风格，改而拍摄更遵守道德、题材更理想化、逃避主义的电影。华纳公司转而拍摄历史电影，或是由贝蒂·戴维斯、奥莉薇·黛·哈佛兰主演的通俗家庭电影，以及保罗·穆尼、埃罗尔·弗林主演的以亡命徒为主题的西部片。1936年，贝蒂·戴维斯对杰克·华纳长期给她安排通俗家庭电影的角色感到不满，她离开美国到英国，并试图解除与华纳公司的合约。贝蒂·戴维斯的官司败诉后，及回到美国。杰克与许多工作人员处的并不好，但哈利·华纳与亚伯特·华纳与员工的关系则相反。在电影制作法则时期，电影风格变的更为理想化、逃避主义、更遵守道德，许多活跃于写实黑帮电影时期、具个人特质的明星消失于萤光幕前。自从有声电影问市以来，华纳公司一直是好莱坞的大型电影公司之一，但在1935年遭遇改变，米高梅也有类似的遭遇。在1930年代晚期，贝蒂·戴维斯在华纳公司的地位上升，被戏称为“第五位华纳兄弟”。在1935年，詹姆斯·卡格尼控诉杰克·华纳违反合约。詹姆斯·卡格尼宣称华纳公司逼迫他拍摄超越合约上明定的电影数量。在华纳公司支付一笔金钱后，詹姆斯·卡格尼放弃官司。但是，詹姆斯·卡格尼也离开华纳公司，与兄长建立独立电影公司Grand National Films。但卡格尼兄弟拍摄的电影没有大卖，在拍完公司的第三部电影后宣告破产。杰克与卡格尼签订新的合约。他们在1942年合作的新片《胜利之歌》票房非常成功，而卡格尼再度为了薪资与华纳公司起了争执，卡格尼再度离开华纳，成立自主的电影公司。华纳公司的另一著名劳资纠纷是制片布莱恩·佛伊（Bryan Foy）。在1936年，哈尔·B·瓦利斯雇用布莱恩·佛伊，专门为华纳公司拍摄低成本的B级片。布莱恩·佛伊的电影为公司带来可观的利润。但华纳公司曾经7度解雇布莱恩·佛伊。1936年，华纳公司的电影《万古流芳》大卖。而主演此片的保罗·穆尼在隔年的奥斯卡夺下最佳男主角奖。1937年的电影《左拉传》为华纳公司夺下第一部奥斯卡最佳影片奖。1937年，华纳公司雇用美国中西部的广播员罗纳德·里根（日后成为美国总统）。里根最初多在成本低的电影中演出，但华纳公司对于里根在《纽特·罗克尼》（Knute Rockne, All American）最后一场戏的演出感到满意，于是在1940年的《圣塔菲古道》（Sante Fe Trail）中，安排艾洛·佛林与里根搭档演出。里根在演出1942年的《King’s Row》后，华纳公司决定将里根捧红为巨星，签署新合约，支付三倍的薪水。在1930年代晚期，哈利·华纳的女儿Doris Warner阅读玛格丽特·米切尔的小说《飘》，有意改编成为电影。Doris Warner愿意支付5万美金给米切尔，买下版权。但杰克·华纳拒绝签署合约，因为他觉得这将是一部耗资过大的制作。1939年，杰克·华纳签下乔治·拉夫特，希望他演出的黑帮电影能像爱德华·罗宾逊、詹姆斯·卡格尼一样成功。但乔治·拉夫特与亨弗莱·鲍嘉处的很不好，拒绝与他共同演出任何电影。最后，杰克与乔治·拉夫特解除合约。乔治·拉夫特离去后，华纳公司让亨弗莱·鲍嘉主演1941年的电影《夜困摩天岭》，这部片使亨弗莱·鲍嘉达到票房巨星的地位。亨弗莱·鲍嘉接下来主演约翰·休斯顿执导的1941年电影《马耳他之鹰》，是1931年同名电影的重拍版本，在票房与影评都获得相当大的成功。华纳兄弟的早期动画是由修·赫曼（Hugh Harman）与艾辛·鲁道夫（Rudolf Ising）的独立工作室所制作。在1930年至1933年，两人为里昂·雪利辛格（Leon Schlesinger）制作多套令人瞩目的音乐动画短片，里昂·雪利辛格则贩卖短片给华纳公司。在1931年，工作室制作出《浴缸里的两人世界》(Sinkin’ in the Bathtub)，是乐一通卡通系列的第一部作品，同时也创造出“Bosko”角色；不久后制作出第二部作品《快乐旋律》（Merrie Melodies）。在1933年，由于契约的争议，修·赫曼与艾辛·鲁道夫离开工作室，并带走所创造的“Bosko”角色。里昂·雪利辛格于是成立里昂·雪利辛格制作公司，持续制作《快乐旋律》系列，最后形成著名的乐一通卡通，以卡通角色“Buddy”为主角。到了30年代末期，里昂·雪利辛格制作公司已有弗里兹·弗里伦（Friz Freleng）、泰克斯·艾佛瑞（Tex Avery）、鲍布·可兰培德（Bob Clampett）、以及恰克·琼斯（Chuck Jones）等动画导演。乐一通卡通的节奏相当快、风格多变、笑点荒谬、视觉效果夸张，所以迅速地风行。在1936年，艾佛瑞制作另一系列乐一通卡通，并创造猪小弟角色。乐一通分别在1937年创造达菲鸭角色，以及在1941年参考“Bosko”创造出兔宝宝角色，乐一通的主要角色已逐步成形。在1942年，里昂·雪利辛格等人制作的乐一通卡通，在数量上已经超过迪士尼的卡通。在1944年，杰克·华纳买下里昂·雪利辛格制作公司，成为华纳公司的卡通部门。在乐一通的卡通角色中，兔宝宝是最受欢迎的角色，也成为六旗主题乐园的吉祥物。在1947年，新角色崔弟非常受到欢迎，而崔弟的敌人傻大猫也因此成为主要角色。在第二次世界大战发生前，华纳公司就已拍摄反纳粹电影《左拉传》。华纳公司继续拍摄和反纳粹有关的电影，例如：《一个纳粹间谍的自白》（Confessions of a Nazi Spy）《海鹰》（The Sea Hawk）、《约克军曹》《You’re In The Army Now》。在美国正式与德国宣战后，华纳公司改而拍摄战争电影。在第二次世界大战期间，华纳公司拍摄的战争电影包括：《卡萨布兰卡》《扬帆》（Now, Voyager）、《胜利之歌》《从军乐》（This Is the Army）、以及争议的《莫斯科使团》。随者《约克军曹》的放映，美国与英国推销出1,560万美金的战争公债。1943年，观众对于战争电影感到厌倦。美国政府将一艘自由轮以华纳兄弟的父亲班杰明·华纳为名，哈利·华纳则主持这艘船的下水仪式。在大战末期，已有2,000万美金的战争公债是透过华纳公司购买，公司员工捐了5,200袋血液给美国红十字会有763名员工进入军队服役，包含哈利·华纳的女婿米尔顿·史柏林（Milton Sperling）。在《卡萨布兰卡》得奥斯卡最佳影片奖后，首席制片哈尔·B·瓦利斯为了奖项所有权与华纳公司起了争执，离开华纳公司。杰克·华纳与亨弗莱·鲍嘉的关系开始恶化。1943年，女演员奥莉薇·黛·哈佛兰控告华纳公司违反合约。 黛·哈佛兰拒绝在哥伦比亚公司的新片中饰演废奴主义者伊丽莎白·布莱克威尔。杰克·华纳向其他电影公司发出150封电报，要求它们不要与黛·哈佛兰拍摄任何电影。最后，黛·哈佛兰发现美国的合约只能维持7年，而她与华纳公司的合约是在1935年开始。法院判决黛·哈佛兰胜诉，黛·哈佛兰可以离开华纳公司。许多与华纳公司签订长期合约的演员也受此影响，获得更大的自主权。就在同一年，杰克·华纳签下米高梅的女演员琼·克劳馥。克劳馥替华纳公司第一部演出的电影是《好莱坞餐厅》（Hollywood Canteen）。克劳馥在华纳公司的首部主演电影是《欲海情魔》，使克劳馥重返演艺巅峰，并替她拿下一座奥斯卡最佳女主角奖。在第二次世界大战期间，华纳公司的营利丰厚。除了战争电影，华纳公司还拍摄许多以女性导向的电影，由贝蒂·戴维斯、奥莉薇·黛·哈佛兰、琼·克劳馥等人主演。同时期，华纳公司也拍摄许多由亨弗莱·鲍嘉主演的电影。在大战结束后，华纳公司继续挖掘新明星，例如：劳伦·白考尔与多丽丝·戴。华纳公司在战后的获利更多，在1946年，华纳公司的每周薪资总额达到6万美金，该年度净利则是1,940万美金。此时华纳公司面临另一个问题，杰克·华纳拒绝遵守演员工会的最低薪资要求。1946年9月，华纳公司的员工发动长达1个月的罢工。1947年，为了报复，杰克·华纳将参加1942年的政治宣传片《莫斯科使团》的许多员工，影射为参加共产主义。在1947年，华纳公司的净利达到2,200万美金。在接下来一年，华纳公司的净利下跌50%。1948年1月5日，华纳公司完成第一部彩色新闻影片，在《玫瑰花车巡游赛》（Tournament of Roses Parade）、《Rose Bowl Game》本片前放映。1948年，贝蒂·戴维斯等影星在完成《越过森林》后，纷纷与华纳公司解约。1948年，美国司法部与联邦贸易委员会宣称派拉蒙等大型电影公司的垂直整合体系已成为托拉斯系统。美国最高法院宣判，这些大型电影公司必须将放映部门售出，包含华纳公司在内，此为著名的“派拉蒙判决”。在1949年，华纳公司的净利只有1,000万美金。1949年，随者电视的普及度增加，哈利·华纳决定将营业项目扩展到电视。但美国联邦通信委员会并不允许。哈利·华纳企图要求其他大型电影公司转往电视领域发展，但没有成功。在50年代早期，电视的威胁逐渐增加。在1953年，杰克·华纳决定成立新的部门，以因应电视的竞争。由于联美影业的3D电影《非洲历险记》相当成功，杰克·华纳也决定拍摄3D电影《恐怖蜡像馆》（House of Wax），于1953年完成、上映。虽然《恐怖蜡像馆》非常成功，但3D电影风潮很快地散退。在3D电影风潮消退后，哈利·华纳决定引进新艺综合体技术。华纳公司的第一部采用新艺综合体技术的电影是《情天未了缘》，票房相当成功。1954年，华纳公司被允许往电视领域发展，它们首先替美国广播公司制作一个每周拨放一次的节目，《Warner Bros. Presents》，但节目并不成功。华纳公司的第二个电视节目《Cheyenne》则非常成功。华纳公司随即制作更多西部片电视剧，例如：《Maverick》《Bronco》《Colt .45》。电视部门的获利，补偿了电影部门的损失。因此，杰克·华纳决定投入更多资金在电视部门。此外，华纳制片厂经年累月已习惯以高压姿态对待演员，这种行为挑起了新兴的电视明星的敌意，如詹姆斯·加纳的合约案子。加纳当时一状告上法院并获得胜诉。杰克·华纳对于电视明星的高自主性与高姿态感到愤怒，但也反映出他对电视的轻视。1953年，华纳兄弟的电影院部门独立成Stanley Warner Theaters，被卖给Simon Fabian Enterprises。在1956年前，华纳公司持续地亏钱。在1953年，华纳公司的净利是290万美金；在接下来两年的净利则介于200万到400万美金之间。在1956年2月，华纳公司将50年代之前的电影拷贝，卖给Associated Artists Productions。在1956年5月，华纳公司宣布公司即将上市。哈利、亚伯特、杰克各自将持有股份售出。杰克·华纳则暗自成立一个由波士顿银行家Serge Semenenko管理的财团，买下华纳公司的80万份股权，约90%的股份。杰克·华纳最后借由暗盘交易，自Serge Semenenko管理的财团买回20万份股权。杰克·华纳在6月完成这份暗盘交易，成为华纳公司的最大股份持有者，并任命他自己为新总裁。当哈利·华纳与亚伯特·华纳发现杰克·华纳的暗盘交易时，已经太迟了。在杰克·华纳的领导期间，华纳公司更强烈地寻求投资与利益。在1995年，华纳公司与芝加哥的媒体公司论坛报业公司（Tribune Company）共同成立华纳兄弟游戏电视网（The 华纳兄弟游戏 Network），以青少年市场为目标。华纳兄弟游戏电视网的早期电视节目包含：《魔法奇兵》（Buffy the Vampire Slayer）、《超人前传》（Smallville）、《恋爱时代》（Dawson’s Creek）。其中由Spelling Television制作的电视节目《第七天堂》（7th Heaven）、《圣女魔咒》（Charmed），使华纳兄弟游戏电视网获利，而《圣女魔咒》拍了7季，成为寿命最长的以女性为主角电视剧，《第七天堂》甚至拍了11季，成为寿命最长的家庭电视剧，是华纳兄弟游戏电视网最长的电视剧。2006年，华纳公司关闭华纳兄弟游戏电视网，哥伦比亚派拉蒙电视公司关闭联合派拉蒙电视网，华纳公司与哥伦比亚派拉蒙公司共同成立CW电视台。美国的各大电影公司出现共同投资、发行的现象。华纳公司曾与以下小型电影公司共同合作：安培林娱乐公司、摩根·克里克电影制作公司（现与环球影业合作）、摄政娱乐公司（现与二十世纪福斯[即后来迪士尼旗下二十世纪影业]合作）、威秀电影公司、传奇电影公司、Virtual Studios、银像影业、黑暗城堡娱乐公司、The Ladd Company、The Geffen Film Company。在90年代晚期，华纳公司获得哈利·波特小说的电影改编权。在2001年，首部电影《哈利波特与魔法石》上映。其他哈利·波特续集电影几乎以每年一集的方式上映。由于2007年到2008年之间的编剧工会罢工事件，第六集《哈利波特与混血王子》延至2009年1月上映。延后上映也有商业的考量，由于华纳公司的2008年电影《蝙蝠侠：黑暗骑士》在全球大卖，新一集哈利·波特延至2009上映，可使华纳公司连两年的帐目都获得巨大的收益。《哈利·波特与死亡圣器（上）》《哈利·波特与死亡圣器（下）》也分别于2010年11月和2011年7月上映。在HD DVD的发展过程中，华纳公司的退出造成决定性的影响。在2008年1月4日，华纳公司宣布宣布脱离HD DVD阵营，往后只支持蓝光光碟作为影碟格式。华纳公司的退出造成连锁反应，东芝等其他相关公司纷纷在2008年2月前脱离HD DVD的阵营，往后市面上只会有DVD与蓝光光碟两种影碟格式。华纳公司与国家影院媒体公司（National CineMedia）也进行合作案，在全美各地的影院提供电影前的娱乐与广告。2008年2月29日，好莱坞独立制片商新线影业被华纳兄弟影业公司合并，新线影业将丧失电影海外发行和市场营销权，这些业务由华纳兄弟负责运营；6月1日，华纳公司欢度90周年庆。在2008年，华纳公司的收益达到17亿5300万美金；打破新线影业在2006年创下的17亿1100万美金收益纪录。在2015年，华纳兄弟影业将有《霍比特人3:五军之战》《木星上行》《彼得潘》《疯狂的麦克斯4:狂暴之路》《末日崩塌》等重磅大片上映。此外，华纳兄弟影业正在发展以乐高大电影、DC漫画宇宙以及哈利波特衍生电影为核心的电影制作路线，《超人:钢铁之躯》打响了DC宇宙的第一炮，而2016年将会上映《蝙蝠侠大战超人》，之后的《沙赞》《神奇女侠》《自杀小队》《正义联盟》等将会进一步扩充DC宇宙。2020年3月，华纳兄弟公司更换全新Logo形象。新的Logo片头在诺兰执导电影《信条》开始使用。2021年12月22日，Discovery公司表示，欧盟委员会已经无条件批准Discovery与AT&T旗下资产华纳媒体（WarnerMedia）合并。2022年3月23日，华纳兄弟在社交媒体上公布了华纳兄弟创立100周年纪念标志，标志着百年庆祝活动正式拉开序幕。庆祝活动将包括粉丝互动、产品发布、华纳兄弟的一些经典电影重返影院等等。2022年4月，AT&T集团旗下华纳媒体与美国探索公司（Discovery Inc.）正式完成合并，组建成新的华纳兄弟探索集团（Warner Bros. Discovery），华纳兄弟整合并入华纳兄弟探索。

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