闪光的彩球幕后制作

创作主题通过深入生活，导演宋崇感到20世纪80年代的中国儿童勤奋好学、积极向上，爱劳动，具有主人翁精神和民主精神，而且自从中国实行开放政策后，中国儿童在心理和观念上已改变了惧外、崇外的倾向，表现出真诚、友好、热情、大方的风度和美德，特别是许多外宾到中国后首先就从儿童身上感到了人民精神奋发向上和社会主义制度的优越性，即闪光的社会才能培育出具有闪光思想的儿童。另一方面，宋崇也注意到教育战线上教育思想的变化。封建的教育思是把孩子培养成埋头读书、拨一拨动一下的听话的“算盘珠，而当时，上海团市委提出“自动化”活动，旨在培养少年儿童当家作主的精神、创造精神和民主精神。他决定以这种教育思想作为剧本的主题思想和灵魂。演员选择《闪光的彩球》电影说明书(5张)初选时，他们第一步先把孩子们集中在一起，分成几组一起玩耍，待他们表现出生活中的自然态时，剧组在一旁观察他们的节奏感、反应速度、外形条件和性格特点，从而淘汰一批不适合拍摄要求的孩子。第二步，他们通过“吹牛”游戏考察孩子们的想像力、反应灵敏度。两次挑选过后，几百个孩子留下三十多人。第三步，考察孩子的模仿能力。选定一部分儿童演员后，剧组在辅导员帮助下给孩子们建立少先队集体，组织各种活动，导演、相关成年人演员也加入其中，使创作人员与孩子们相互熟悉。接下来他们按戏中要求组织几个家庭，要求扮演教师和家长的演员主动关心孩子的学习和生活，还组织“家庭聚餐”、游园活动，培养“父子”“母女”“师生”感情。最后，经过试镜头，考察这些儿童演员的语言表达能力、理解能力和表演适应能力。最终，他们选出了片中的主要儿童角色的扮演者，其他孩子则留下来作为群众演员。表演指导为使儿童演员表演得自然生动，导演在处理孩子们的戏时，尽量安排他们打球、游戏、洗碗、寻找东西等，让他们有事可做，通过动作展示人物和剧情。为尽量少地束缚孩子的“动”，导演要求灯光、摄影机的画面尽量跟着演员走，而不是演员去凑灯光和画面。导演很少给儿童演员画地位，布光上主要采用自然光源，摄影机经常摆脱三角架，摄影师把机器扛在身上拍摄。为使演员更真实地表演，导演还把有组织性的拍摄和真实生活中的偷拍、抢拍等相结合。导演根据儿童的思维特点，在排演时先让孩子随意去演，从中考察和了解孩子们的理解，然后，导演再给他们说戏，描绘每个角色的神情、动作，使儿童演员产生创作冲动和表演欲望。在拍摄近景、特写时，导演先帮助儿童演员设计内心独白，使孩子的表演有了内心依据。考虑到儿童好奇心、新鲜感强但注意力集中时间短的特点，剧组每换一个新环境，都要想办法降低孩子的兴奋点，尽量让他们安心工作、把注意力集中起来。同时，为了保护孩子们宝贵的新鲜感，导演要求对孩子少排戏，在各部门做好准备之后再排演，以便抓住孩子们出灵气的瞬间。为追求真实，该片让儿童演员自己说台词配对白，不用成人演员配音。导演还要求儿童演员把台词变成自己的语言，只要大意不变，其他的任由他们发挥，尽量口语化。

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