赵旭峰山水画诗意赏析

徒手，徒步，携两袖清风，撑一支竹竿，偏向山水去。斜阳深处，木叶殷红。山石矗立的滩涂，双舟静默。山中无甲子，就让我们忘记世事兀然，忘记人生的得意与遗憾，停留在明月相照的山间吧！黑夜不能改变，风雨不能改变，肝胆相照和心心相印，在这里，静默的流水记住了冰心一片。这赤子的朱红，层叠咏唱的热情，隐落了山石，折服了江水，唯有白描清晰的双舟，在宁静中栖息着。多么和谐的一刻。四周，水波淡淡，隐于虚无。我的思绪，也如这红叶、山崖，跌宕起伏后，归于一池淡水。这样的意境，已经超出了一幅画的范围，超出了一首诗的范围，它道出了人生中最美好的境。很想很想，入深林，泛轻舟，笑看清风明月。在赵旭峰先生的《日暮片帆落》里，我安顿了自己的心。循着山路，循着渐行渐远的山路，从山水画里最饱满的那一笔出发，顺着错落有致的意笔，进入他的田园。远处，怪石嶙峋，云遮雾罩，似是前尘往事里最坚硬的一笔，已经轻描淡写，淡然越过，无需惧怕与惦念。溪边，寒鸦戏水，流水淙淙。这是一幅惬意图画，恣意就是最美丽的舞蹈。已经是初春时分了，虽然，远处的山峦还有点点积雪，但天气已日趋潺暖了。旁边，谁家的屋舍俨然？简洁的意笔，使依山而建的房屋有了足够的依托，孤落而不寂寞。房顶上，点点落墨，是片片青瓦与片片落叶，山里人家，最温暖的栖居。院落里，有石桌、石凳，或许，还有有惹眼的炊烟。 且坐下，饮一瓢山泉，吸半管旱烟，与山里人谈谈收成，谈谈山外人的理想。可否？借我茅屋半间，用以做梦，用以慰藉半生漂泊半生寒。恍惚间，极目四望，山间诸树，用自然的姿态，穿插、俯仰、开合，仿佛最地道的山里人，用风的语言，说起了欢迎的句子。 多么喜乐，看到赵旭峰先生《春江水暖》的时候，终于找到了可以停留的地方。人间舟楫，且不管它。描摹山水的人，只是在进行另一种物化，而理解山水精神的人，才是真正有胸襟，用笔墨记录，更须山水真神。赵旭峰先生的山水作品，自在变化，焦浓浅淡疏密间，使人心生百态，须臾便走进山水，并愿意长驻自然，大家风范，赵旭峰先生，正在其中。最喜那青绿一片，须臾间，轻舟已过万重山。看到赵旭峰先生这幅青绿山水的时候，感觉：正是江南春意浓，座座青山，绿水盈盈。笑语欢声随风过，不是笑颜，胜似笑颜。从万帆攒动的江边穿过，浓墨重彩的沉重已经卸下，留下的是白帆一样的轻盈，带着音乐节奏的线条一路跳跃，奔向前方。青绿代替了浓墨，明快代替了厚重，画家的心境也似千帆过境，喜悦顺安。 观者的心，也随之变得明净、愉悦，前途一帆风顺。这源自五代的山水格式，尽情表达着桂林山水般的画卷，既有深厚的传统线描功夫，又有独特的山水写实精神，把心中理想和眼前化为一体，使人眼前澄明，心无挂碍。此刻的画家，思想顺达，笔法熟练，胸中风景手中笔，早已融为一体。此幅《江路千里》的作品，是画者心里的另一个人生境界的写照。就这样，从一幅幅山水作品，走进了了赵旭峰先生的世界。当我被他的线条、墨色、色彩慢慢被带进诗意的时候，就知道，他是一个获得山水真神的人。于是想看看，赵旭峰先生是怎样的一个人.赵旭峰，号蓝石居，出生于陕西白鹿塬，毕业于西安美术学院。现为陕西省美术家协会会员、陕西青年书协会员、西安市美术家协会会员、西安高新书画院副院长、终南印社会员、中国华夏时报艺术顾问，长期致力于山水画及篆刻。他师从西安美术学院国画系著名山水画家张三友、李玉田教授门下，作品曾多次在各大报纸及杂志上发表。2001年其作品录入《陕西省中青年书画名家专刊》；山水画作品《白鹿塬下》被录入《中国民族艺术专刊》；001年篆刻作品在陕西省新落成的图书馆开馆书画展上参展并被收藏；2003年，其作品被录入“传世宝”《中国当代书画艺术家精品集》；作品“终南群峰山鹤图”被录入陕西人民美术出版社出版的《山川秀美名家书画选》；2006年被入编到《陕西文化名人大辞典》中；2008年代表西安美协赴韩国举办交流展；2010年被入编到《西部风采人物》中……这么多的成绩，却出自一个沉默、温厚、内敛的画家之手。先生有着良好的传统文化修养，他为人真挚，言语不多，不是李太白那种热爱山水，大歌无忌的人，他的作品秀而不媚，枯而不涩，润泽中见骨气。既有自家山水的亲切，也有大江大河的磅礴，更有千帆过后的宁静与洒脱。现代人久居钢筋水泥的丛林，若得一幅窥之，如见深林，如见风清月朗，自然之气扑面而来。长安这块沃土，自古就是产生大艺术家的摇篮。何海霞，赵望云，石鲁等老一辈艺术家用坚如磐石的信念把山水画推上了一个高度，他们的作品秦腔般浓重有力，又余味悠长，在中国的西北回荡。陈忠实用史诗般的笔触记录白鹿原跌宕起伏的历史，而同样生长在白鹿原的赵旭峰先生，有着同样满是沟壑的胸怀，他师承名门，深得真传，加上自己的淳厚的个性，朴素的热情，热爱的精神，孜孜不倦的描绘着。于是我对山水画更感兴趣了，愿意在他自在的山水作品中，希望看到不一样的风景。在他的画笔引导下，我来到了一片墨色枯槁的黄土高原，在一片怪石中间寻找。这些坚硬的块垒是黄土地裸露的心，倔强而又奔放。细密紧凑的线是长势旺盛的秋草，这些都是黄土高原最原始的馈赠。在寒冬欲来时，它们以蓬勃的姿态存在着。这片干涩、瘠薄的土地上，能耕种出什么呢？于是我抬头，看到了那远接天边的一排剪影似的图像：一个牧者，噙着旱烟袋，悠哉悠哉，在他的背后，是一群欢实的山羊，黑头尖角，昂头挺胸。忽然间，我就有了一种豪壮的情感，似乎看到了梵高的笔意，如此强烈的冲突，又那样和谐。从这幅画里，我看到了赵旭峰先生隐藏在温和表面下的力度与刚强，豪迈与稚趣。且行且思，且行且觅，思无邪，思无涯。没有怨天尤人的悲苦，只是把自己融进黄天厚土，融进一方炙热的山水中。这样一幅沉醉的姿态，不正是《秋草醉眠》的意境吗？人生境界也大抵如此吧！一方水土养一方人，在文化积淀深厚的西北腹地，在历史渊源绵长的长安，在特有的黄土地貌和秦岭山水中，仰首是诗，俯首是画，谁得到了山水的精髓，谁得到一幅幅不朽的传说。原始、厚重、内敛的黄土高原，蕴藏着着蓬勃的生机；终南毓秀，大秦岭以坚实、秀润、敞开的姿态引导一代代的艺术家，去追寻，去探索。这一切，造就了赵旭峰先生和他的作品。他以一支笔，在山水中行走，驻留，用饱含热情的眼睛观察大自然，把最亲切的景象留在了笔端，也把浓浓的诗意带给了我们，使久居闹市的人们，有了亲近自然地渴望，有了心灵短暂的回归。而当他人赞叹之时，赵先生却依旧游历山水，乐不思蜀，更是秉烛奋笔，笔耕不辍。这个默默的探索者，正一步步走向艺术的高地。

更多赵旭峰资料>>