王鹏人物故事

谦和低调的王鹏见到记者的第一句话就是：“希望你们这种有责任感的媒体能和我们一起，承担起挽救保护古琴文化遗产、传承推广古琴文化的重任。”在北京市大兴区魏善庄镇前苑上村，有处清静幽雅的庭院尽人皆知，那就是王鹏的古琴制作基地——“钧天坊”。“整个钧天坊就是在做遗产保护的工作。”作为钧天坊的“掌门人”，王鹏讲述了他苦苦经营的传琴事业。11年里，从一间古琴工作室开始，王鹏把琴人的梦想打造成眼前的造梦工厂：这块约一万多平方米的园区，不仅拥有古琴制造车间和技艺精湛的斫琴师，还有装饰古雅的琴室以及专业的古琴录音棚和音乐厅，出版了大量关于古琴的著作和音碟，一年至少培养120个学生。对于非遗的传承和保护，王鹏有着独到的见解，“古为今用，提炼出传统艺术里面的文化精神，使其更有生命力地与当代生活相结合，从而获得更广阔的生存和发展空间，才是非遗保护中最有效的手段。”当然，传琴必先有琴，琴是古琴文化精神得以传承的载体。这些年，再忙再累，王鹏也没有中断自己斫琴的活儿。他曾先后修复了唐代“九霄环佩”、宋代“龙吟虎啸”等百余张历史名琴，其依古法创作复原的“中国古代四大名琴”被中国国家大剧院永久珍藏。“移风易俗莫过于乐”，小小的一张琴，在王鹏眼中，包含着中国古人对自然、对宇宙、对人生的精辟理解和处世哲学。秦汉风韵的琴台，唐宋遗风的茶几，挂满四壁的各式古琴，除了在工作室斫琴，王鹏每天必做的功课，就是在这样传统的氛围里，研习历代名家的古琴著述。比起制琴、弹琴的“技法”，王鹏强调更要看重“心法”的修为。“心法和技法相结合，才能使古琴的演奏或者琴人的生活上升到较高的境界。”王鹏的徒弟单连青说，钧天坊封闭式古琴教学的课程中，有几节必须师傅亲自讲授，重点讲解古琴带来的“清微淡远，中正平和”的精神内涵。近年来，王鹏还坚持不懈地举办古琴推介会，组织跨界交流的雅集，把传统美学元素糅合进当代生活中，营造生活美学的空间，他认为“这样能更好地在空间中呈现文化精神”。谈及今后在古琴传承方面的规划，王鹏兴奋地告诉记者，未来5年里他有关键的两件事要做。一件“大事”是，围绕钧天坊目前所在的南中轴路，打造一个以古琴为龙头的中轴文化区。这个概念一经提出，便受到政府相关部门的重视，北京市大兴区政府更是提出了“大兴古琴、古琴大兴”的口号。还有一件“小事”，就是在北京核心城区，建立一个包括专业古琴音乐厅在内的古琴艺术中心，打造一个中国传统文化与当代艺术相结合的教学体验美学空间。“第一个大项目我只是倡导者和策划者，需要政府牵头落实。第二个小项目我可以和朋友自发筹办完成。”可能是察觉到记者脸上的惊讶之色，王鹏自信地说，“十年前，一位台湾琴家听说我关于钧天坊的构想，认为是天方夜谭，如今他见证了梦想成真的过程。我也希望你们能够给我的这个5年规划作一个见证。

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