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穆小勇媒体采访

4月13日晚,跳水真人秀节目《中国星跳跃》第二场比赛现场。10米跳台，担任“明星总教头”的明星田亮，凌空起跳，干脆利落，“零水花”入水，周围响起热烈的掌声。在电视机前看到这一幕的穆小勇有些激动，不禁为田亮完美的“飞燕”绝技鼓掌。“他是我们公司在艺人品牌打造方面最成功的案例。”穆小勇告诉《新营销》记者，“从田亮26岁开始，我们就一直经营这个品牌。他是我们的骄傲。”天蝎座的穆小勇，性格随和，“喜欢盯着别人的优点”。从偶然入行到如今创立穆小勇工作室，以明星为核心产品，向娱乐产业链的源头延伸。他是田亮、陆毅、伊能静、李倩、马景涛、萧蔷、林志颖、钟汉良、孙菲菲等数十位明星的经纪人，是多部著名影视剧策划人、制作人、制片人，循序渐进地构筑着自己的“明星梦工场”。时光倒回到2005年10月14日。台湾经纪人“鼻祖”夏玉顺，找到“北漂”的文艺青年穆小勇。此前，他们相逢在同一个剧组，穆小勇担任制片，认识了马景涛的经纪人“夏哥”夏玉顺。“我们见面后，夏哥给了我一本粉色的资料，上面有30多个台湾艺人的资料。”从那天开始，穆小勇的人生轨迹悄然发生了改变，成为一名娱乐行业经纪人，负责夏家班旗下台湾艺人的内地经纪事务。“一开始挺艰苦的，也挺没头绪的。我就从报纸上找剧组电话、坐公车去推荐演员开始做起，一个个剧组去跑，一个个副导演去认识。”花了八个月时间，穆小勇帮伊能静接下《狼烟》、《大瓷商》等作品，让伊能静进入了一线电视剧市场。穆小勇逐步形成了自己的打拼法则，从一开始“经纪是艺人的外脑”，上升到“生产加工明星”，以经纪为纽带，联结艺人、剧组、媒体、客户，以不变应万变，在博弈中多方共赢。做过制片人，做过经纪人，穆小勇更懂得用立体的眼光看待市场。他分析国内成功的经纪公司拥有的独特优势：有的有海外背景，资金实力雄厚；有的有众多大牌明星，市场号召力强；有的有网点众多的院线资源，在发行领域领先。穆小勇在心中勾勒出的是一个“大经纪”概念，以“经纪”作为核心出发点，布局整个产业链。目前，中国影视娱乐产业已进入规模化、全产业链竞争阶段，从明星驱动转向模式驱动。近年来，穆小勇在扩大旗下一线明星及其作品影响力的同时，将明星品牌化、个性化，并对影视投资深入延展。而且，在保持品质的前提上，穆小勇扩大艺人规模，引入新鲜血液，丰富艺人类型。穆小勇认为，面对市场上一直难以解决的“题材荒”、“剧本荒”等问题，就必须走向“源头”—创意、题材。因此，穆小勇买下一些畅销小说的影视剧改编权，与知名导演合作，构建战略联盟。“我希望走得更远，让公司的产业链不断完善。”他说。我们的目标是多方共赢以明星为核心产品目前我们公司的定位是“生产、销售、服务”一体化。明星是一个从生产到服务的过程，一方面要策划、包装、设计、打造，一方面要销售、拓展客户渠道和资源，提供优质的服务。经纪公司实际上是以明星为核心产品的工业流水线的生产、销售机构。我们要做的是，如何在明星和客户之间，让双方取得利益最大化的双赢，这是经纪公司生存的秘诀。无论什么行业，必须对客户需求做到准确把握。对于影视娱乐产业而言，观众是上帝，我们生产的明星是对未来观众审美的一种预估，抓准了，就赢了一大半。归结起来，就是我们要能打造出优秀的艺人，然后通过理解客户的真正需求，进而给客户提供性价比最高的优质产品—也就是我们的艺人，才会受到客户热捧。提炼艺人的特点，非常关键。艺人的性格、外貌、特长、学识差别非常大，不一而足。我们要深入了解艺人，抓住艺人的最大优势，然后拿放大镜把艺人的优势和魅力放到最大。我们在不停地研究市场的同时，一方面打造优秀的艺人，一方面寻找客户，这就要靠公司运作和沟通而建立起来的联系，确保在竞争中有优势。至于如何把这种优势扩大化，然后以点带面地像核爆一样让公司越来越有战斗力，我们公司自创了一种方式—“学徒制”。通过多年摸索，这种学徒制的良性效应越来越明显，我们公司以此组建了一个反应速度极快的团队。学徒制，即一个师傅带一个徒弟。因为做经纪在相对变幻的外界条件之下，其实有一整套做事的方法和逻辑。所以当一个熟练的经纪人已经摸索、经历并熟知经纪业务的做事和沟通方式，他便可以手把手地教下一个人，相当于复制一份经验。当然，在传授给徒弟时，师傅也要吸收和更新理念，在遇到新的问题时及时调整自己的观念，然后不停地总结、复制、更新、学习……这样整个团队就会有共同的作风和思路，工作中交接和沟通都会变得简单，可以快速消化和处理第一手信息和紧急情况，并且保持做事风格和步调一致，保持高效率、强沟通性，而且可以迅速扩张。团队复制的目的是培养高素质的新人。与很多人喜欢从其他公司挖人不同，我更侧重培养新人。艺人销售的艺术在市场开拓方面，我们进行蜘蛛网式结构的拓展，以实现资源共享。在经纪行业，资源和人脉是极其重要的财富。因此，建立自己的人脉关系网是市场开拓的第一步，从自己身边的朋友开始再发展到他们身边的朋友及工作伙伴，同时还要不停地接触新的领域、结交新的关系，这张网才会有生命力，才能越铺越大，才能承受更多的东西。艺人的销售其实跟产品、商品销售的原理是一样的，只不过我们销售的对象变成了艺人。艺人的复杂之处在于，他们不是一成不变的，他们的思想随时都在变化，艺人更是没有规格的。如何在千变万化的状态之下把握商机，就是我们的工作最有意思的地方。艺人销售最大的艺术就是怎样去抓住一个艺人的特点。不管是影视剧还是商业，找出演员和目标对象的共同点，才能更准确、更省力地促成艺人和客户合作。我们公司的戚薇以前属于一个很成功的演唱组合，而她第一部重要的影视作品，就在于我的一次灵机一动。我的导演朋友蒋家骏正在筹备新剧《美女如云》，邀请田亮的时候告诉我，还有一个类似于“小S”的精明干练女白领空缺着，希望我推荐。谁适合这个角色，我琢磨了很久。一天早上我正在刷牙，一下子就想到了戚薇。之前戚薇多年留长发，一直是清纯可爱的公主形象。她同意剪掉长发，真有点背水一战的豪气。定妆照一出来，所有人都忍不住赞。戚薇完美地诠释了角色“叶柔”干练的性格，角色和艺人本身都一下子出彩了。戚薇凭借这个造型有了圈里独一无二的定位以及粉丝们对她“7哥”的爱称。我现在都特喜欢称呼她“7哥”，特争气的“7哥”。如今，她特别的短发形象无往不利，像《夏家三千金》、《爱情睡醒了》、《爱情自有天意》，她取得的成功超出了我的想象。但她当时拿到第一个角色是很不容易的，对于一个没有演过这么重要表演的演员来讲，导演在选择前肯定会担心和犹豫，当时蒋导就专门给我打过一个电话问：“小勇，戚薇能行吗？你要担保。”这个时候，行业中的信誉和口碑，让导演认为你不会因为卖出一个演员而忽悠他，有了这种担保，才会有后面的成功和更多的合作。因此，在艺人销售的过程中要胆大心细，要敢想敢做。而且跟其他行业一样，“信息”是第一位的，你知道的信息越多、越准确，你做出的判断就越准确，你才知道自己能赢在哪里。打造明星品牌在艺人品牌打造方面的案例，比如我们接手田亮的时候，他刚进入影视圈，是一个新人，事业上处于低谷期，而且田亮跳水的形象太深入人心了，说一个奥运冠军可以演好戏，很多人都质疑我们。其实，我们给田亮接拍了很多影视剧，不停地磨练演技。田亮在中戏老师的专业指导下潜心学习，成功塑造了雷锋的新荧幕形象。《雷锋》之后，田亮便接了越来越多的影视剧作品，和香港导演刘伟强和明星舒淇、刘烨一起拍摄的电影《不再让你孤单》在全国热映。现在，越来越多的制片方、电视台和导演认可了田亮。去年，我们为他量身打造了一部亲情励志电影《跑出一片天》，根据田亮的形象和特质设计的角色“大眼仔”是片中小男孩的守护神。电影上映后，田亮可爱亲和的形象和深入人心的角色为他吸引了众多影迷，田亮因此获得了他演艺生涯的第一个奖“青少年最喜爱的男演员”奖。回忆起来，田亮26岁时我们开始经营他，虽然他不参加奥运会了，但是在身体素养、观念思维上都处于人生巅峰，艺不压身，我们找了中戏的老师培养他，让他在专业上、表演上不停地提高，和最专业的团队、最专业的导演合作。电影《不再让你孤单》拍完之后，导演刘伟强夸我们说：“你们能让一个奥运冠军这么会演戏，那演员在你们手下肯定更厉害！”一步一步，我们把田亮和雷锋划等号、把田亮和公益划等号、把田亮和幸福家庭活动划等号，突出田亮的责任感、励志和阳光潮爸的形象，让他的社会美誉度不断上升。从去年开始，田亮获得了很多影视类、时尚类和公益类奖，也让他在体育之外有了巨大的影响力。从今年4月开始，田亮以“明星总教头”的身份亮相浙江卫视播出的大型公益明星真人秀《中国星跳跃》，田亮为第一次跳水的明星们提供心理和技术指导，鼓励他们挑战自我，节目的播出让大家再次看到状态极佳的田亮。他是我们艺人品牌打造最成功的案例。关于品牌代言策略，原则就是：选择好的合作伙伴，营造好的商业氛围，注重艺人品牌和企业品牌双赢。其实主要就是“匹配”。每一个人都有自己的特点，虽然这个特点可能很小、不明显，或者是他自己没有发现，我们的工作之一就是发现每一个艺人身上的这些小的特点，肯定他，然后再打造、配合，对他的特点进行无限放大，这样这个艺人就被区分出来，就会让人记得住。所以当客户选择自己的形象代言人时，就要考虑这个艺人的公众形象、市场定位甚至是接下来的作品、档期安排以及艺人在代言期的发展方向，是否与客户的品牌、产品契合。企业挑艺人要有眼光，但是因为企业在这些方面不太有经验，所以要相信专业的经纪公司和有经验的经纪人，由他们推荐靠谱的艺人。挑好的艺人首先要衡量的一点是：这个艺人是否有可持续发展性。好的艺人就像一支优秀的潜力股，他可以让你付出最少的成本，获得最大的宣传效益。只要不是专门制定了花钱邀请当红艺人的推广计划，对于客户来说，性价比最高的品牌代言策略就是找到优秀的潜力股，在他还没有那么大影响力的时候，成为优先的合作伙伴，这样，企业在这位艺人之后的影视剧和商业演出活动中都有优先合作权。用实惠的价钱买到很好的艺人为品牌代言，跟艺人的所有事务进行全方位融合，然后在艺人通过作品累积和形象打造，知名度越来越大，再续约或者再合作时，稍微加一点点形象代言费用，艺人和企业都会欣然接受的。正是基于这样的原则，我们的广告业务一直都得到了合作伙伴的肯定。从产业链源头延伸在电影娱乐营销方面，去年我作为制片人拍摄的电影《跑出一片天》是一部公益励志的儿童电影，由于影片涉及很多运动场景，我们选择的合作伙伴是休闲运动品牌德尔惠。除了影片中的服装、造型等常规合作之外，我们想方设法寻找电影精神和客户产品统一的理念。《跑出一片天》的励志精神是唤起每个人心中的斗志，让人有不怕输在起跑线上的勇气和通过奋斗取胜于终点的决心，而德尔惠运动品牌的理念是在路上、勇敢拼搏，客户的slogan是“On My Way”，我们找到相通的精神内核后，毫不犹豫地选择了德尔惠的广告词“On My Way”作为电影的英文名。现在看，效果非常好，因为理念高度统一，电影的英文名非常响亮，而且在报批、制作、宣传和推广的时候都没有任何阻碍。“On my way”这条slogan植入是天作之和，观众很容易接受，这个名字跟随电影《跑出一片天》参加各个国家的电影节，电影的英文名极其响亮，已然成为一个励志口号，帮客户打响了名声和品牌。与德尔惠合作，除了最大化体现客户的价值和宣传非常成功之外，更是为以后和福建运动品牌打下了良好的基础。福建的客户都知道我们拍了一部电影并非常有效地进行了产品和理念的双重植入，完全达到了客户想要的效果，而这一切在电影中都体现得非常自然，没有引起观众不适或者反感。其实电影和电视剧娱乐营销有异曲同工之处，所以我们马上开机的同类型运动电视剧《骄阳似我》还会继续发挥娱乐营销的优势。在产业整合（延伸）方面，我们的目标是从源头梳理，主要包括图书版权经纪、融资、影视剧制作、明星艺人经纪、娱乐营销、宣传发行、电视台和电影院线合作。这是一个工业流水线，要不停地延伸、拓展、合作、打通。人生就像龟兔赛跑，成功的都是乌龟，乌龟始终方向没变，始终一步一步冲着他的方向努力和前进，跑得快的兔子自然到前面大树底下睡觉去了。我们还在路上，还在努力。我们有远大的理想，必须脚踏实地。只有坚持下去，“乌龟”才会胜利。中国电影正在进入一个疯狂的年份。从去年末开始的国产电影票房狂潮正在变得常态化，随便一部电影票房都能超过两亿，《101次求婚》票房2亿元，《北京遇上西雅图》票房超过5亿，《厨子戏子痞子》票房逼近3亿票房。对比去年上半年的惨淡年景，你甚至会怀疑这还是不是同一块市场。同样疯狂的是电影公司的财报。4月22日，光线传媒公布今年一季报，由于《人再囧途之泰囧》、《厨子戏子痞子》的热映，报告期内公司营业收入2.12亿元，同比增长94.8%；而归属于公司股东的净利润高达8227万元，同比增长高达317.3%。截止4月22日收盘，光线传媒的总市值为119.67亿元，逼近同日华谊兄弟的总市值为121亿元。受益于《十二生肖》和《西游降魔篇》，华谊兄弟的2013年一季报成就更加惊人，报告期内营业收入13.86亿元，同比增长124.8%；营业利润2.15亿元，同比增长514.47%。疯狂的增长下是电影行业日益膨胀的野心。“这个行业热吗？下一步还会更热！”在欢瑞世纪电影事业部副总裁穆小勇看来，一系列因素正在助推电影投资进入持续增长时期：电影市场整体的向好；房地产收紧和好莱坞资金进入带动的投资热钱；《泰囧》为代表的小成本电影的高票房进一步刺激着资本的投机心理。从2012年开始，完成了原始积累的电影行业一次洗牌已是势在必行。“未来的电影行业洗牌中，博纳肯定会成为六大或八大之一。”2012年在成功同默多克新闻集团合作后，博纳影业董事长于东这样说。在过去的2012年，各大巨头纷纷开始产业布局。他们毫不例外的瞄准了全产业链。从艺人经纪、剧本创作、影片制作、发行、院线，贯通整条产业链，每一个影业巨头都在梦想着成为娱乐传媒集团。正在筹划IPO的万达院线，依然将自己从传统的院线业务延伸向上游的发行甚至电影制作。其中的逻辑似乎也成立，2012年，我国城市影院已达3442家，票房超过500万的有939家，影院经理实际上成为电影产品离观众距离最近的一线经销者，他们天然具有发行优势，同时对于观众的了解也能够对电影制作环节具有不小的指导。但是这种想当然的逻辑是否成立依然有待验证。2012年“七夕”档的《Hold住爱》就是万达影业首次制作的影片，同时也是联合发行方之一。为了保障票房，万达院线付出了不小的代价，多地影院在“七夕”当天不惜牺牲收益，只排了这一部片子。但随后几天影片几乎无人问津，最终4000万的票房算不得多成功。这也造就了奇特的电影“一日游”，——影片第一天票房占据总票房一半以上，院线进军发行及制作的不成熟由此可见一斑。另一个定位全产业的是华谊兄弟，这家以影片制作、艺人经纪起家的电影业大哥大却开始向下游的电影院线和影视基地、主题公园等进发。目前华谊已在全国9个城市投资建成了13家电影院，预计2013年末开业的影院总数量达到15家。但由于影院的回报周期长，以及规模因素，华谊的影院业务自投资以来还未走出亏损的局面。2012年这一业务的亏损超过3000万元。同时，华谊正在把轻资产的电影行业变得越来越重。华谊兄弟先后投资了四个文化地产项目，分别在上海、海口、深圳、苏州，涵盖文化旅游和主题公园。如此重资产的投资无疑是一场冒险，仅仅十年的电影内容沉淀就足够支撑华谊兄弟建成一个迪斯尼那样的主题公园么？在国家叫停主题公园投资的形势下有该何去何从？华谊兄弟的传媒集团布局并不只限于电影领域，根据其2012年报，华谊兄弟投资了14个项目，其中通过子公司设立经营NOWPOP TV频道，进入电视频道运营领域；收购GDC Technology（上游数字放映解决方案提供商）约9%股权；获得多米音乐5.17%的股权，进军网络音乐。事实上，每一个全产业链布局都有说的通的商业逻辑：成本的节约，影片从剧本到播放一以贯之的掌控权，对高票房更好的把握。但各个环节之间的矛盾也并不小。上市之初的华谊兄弟核心业务是影视剧和艺人经纪，将影视制作和艺人经纪打通曾是华谊兄弟董事长王中军的梦想。而华谊的艺人经纪也的确曾盛极一时，周迅、李冰冰、范冰冰、黄晓明等100多位明星都被其揽入麾下。但最终却是华谊艺人经纪的分崩离析，大牌纷纷离开。其中的重要原因就是因为电影制作环节同艺人经纪的天然矛盾：前者期望后者提供低价的大牌艺人出演，而后者永远期望前者多推出自己的新人。“双方都要完成业绩指标，左右手是没办法协调的，最终只能由老板拍脑门，依然是人情而不是商业和市场。”穆小勇这样认为。2005年10月14日，这是穆小勇的历史时刻。与宋文善同为台湾第一代经纪人的夏玉顺交给他一个小册子，上面是伊能静、马景涛、萧蔷、林志颖、钟汉良等艺人的资料。因为脑子灵光，腿脚勤快，穆小勇被夏玉顺钦点为其在内地经纪公司的总经理，从此走上经纪人的道路，从报纸上找剧组电话、坐公交车去推荐演员开始做起。“我当年就是挨骂过来的。当时别人都跟我说，夏哥那儿是咆哮山庄，他是咆哮庄主。其实他的人特别好，但就是脾气急。”伊能静主演的电视剧《大瓷商》曾在央视八套黄金时段热播，而当初开拍时定下的女一号是蒋勤勤，伊能静在开机前变成了女一号，这与穆小勇在剧组上上下下的斡旋、疏通工作分不开。“经纪人就是中介，周旋在艺人、剧组、媒体、客户中间，必须要懂得多方博弈。”穆小勇把经纪人定义为艺人的“外脑”—艺人只是从自己的角度出发看待问题，有些东西他看不见、听不见、想不到，那我就能希望做他的“外脑”，这正是艺人需要经纪人的地方。“我是这么形容娱乐圈的，就像北京的交通一样。分内环，外环，燕郊。最核心的，是最干净的。我们就是花了很多年才走到核心的圈子里来的。越到外面，越乱，成本越高。反而越往里走，成本越低，也没有乱七八糟的问题，也没有城管。”在穆小勇看来，娱乐圈是被放大镜看着的行业。譬如出现有一两个败类，羊群里跑出几头骡子，这类现象肯定会有，而且永远存在，但一定不是大趋势。2009年1月1日，穆小勇在北京成立天宝华映文化经纪有限公司，签下了一批艺人、导演、编剧后，他还瞄准出版领域，走向“源头”，破解“题材荒”、“剧本荒”的问题，并慢慢勾勒出一个“大经纪”的概念。穆小勇现在努力培养着新人，“在艺人的梳理和调整上，我觉得越从小抓起，可能他的价值观、思维和逻辑就会可能与经纪人更加保持一致。”我原来是山东电视台文艺部的记者，2001年辞了公职来北京。平时喜欢看电影电视剧，总觉得前面有梦想还没实现，呵呵，当时觉得北京遍地是黄金，弯腰就捡。特别清晰的记得当时开着桑塔纳，进入北京东二环的时候，心里波澜壮阔的，好像《北京人在纽约》的王启明进了纽约一样傻“嗨”。穆小勇：想做一个伟大的明星，首先是做一个伟大的人，需要有过人的智商、情商、学识、修养、才华，有过硬的学习能力和心理承受能力。想做一个伟大的明星，首先是做一个伟大的人，需要有过人的智商、情商、学识、修养、才华，有过硬的学习能力和心理承受能力。授业于夏玉顺开始还迷迷糊糊的，不到一年，我们一起来北京创业的项目就折了戟沉了沙，然后我就背起背包四处找工作。在北京台干过三个礼拜，中央台成立西部频道，在那儿做过两个半月，有一次甚至拿着报纸上的应聘广告跑到了牙科医院，还没见到招聘官呢，我就跑走了……在天安门广场人民英雄纪念碑底下，我拿着一份娱乐信报，看着往来旅游的人群，心里就想明白了，扬长避短、发挥优势，有学习和提高空间的天地才是我应该找寻的去处。通过网络应聘，我到了音乐人苏越老师的公司。特别感谢苏总，带我入门。在那里，干了三年，做项目、策划、编导mv，之后做制片开始进入了电视剧行业，拍了一部戏与马景涛合作。马景涛当时的经纪人是夏玉顺，是台湾经纪人鼻祖，大家都亲切地喊他“夏哥”。夏哥经纪做了40年，资历太深了，当年台湾影视业最发达的时候，他一个人在台湾就带了七八十个一二线艺人，好像今天内地的“华谊”。他对我说，我40年没培养过一个学生，我好好教你，你要认真学。虽然没有拜师仪式，但在我心中，夏哥就是我的授业老师。夏哥人脉广、口碑好、为人善、有智慧，他最擅长的就是对明星心理的把握、对机会的判断、对艺人的爱护，影视是门合作的艺术，把所有环节上的人都调动到最佳状态，是艺术、也是学问，跟夏哥两年的学习让我领悟开窍并且受益终生。成就自己的只能是自己我和陆毅结识，是在他第二次蓄势待发的时候。我们当时是在中乾龙德经纪公司，现在他随公司已经合并到华谊，然后我出来了。陆毅凭《永不瞑目》走红，很多人觉得他是一炮走红、一夜成名，其实不是，他从四岁就开始演戏了，也演了小二十年才走红，一夜成名是故事，不是生活。我经常和新人们说，不给自己十五年时间，在哪个行业都无法立足。我是2007年3月1号进的中乾龙德，特别希望通过经纪工作能帮助他东山再起，于是就和他反复了解、沟通、熟悉。当时我得到了赵宝刚导演要拍《夜幕下的哈尔滨》的消息，但我跟宝刚导演并不熟悉，我请前老板刘韬一起去拜访赵导。原来《夜幕下的哈尔滨》开始定的是孙红雷，但正好《梅兰芳》也在邀请孙红雷，两个作品时间撞期了。赵导当时见过面后没有表态，隔一个礼拜来电话说，让小陆来演《夜幕》。先有了《夜幕》，再接下来是《三国》，我本人是三国迷，诸葛亮那个角色我前后努力了三年半，这个项目几易其手，换一个资方，我又重新从头跑一次。一个男演员一生能出演这么一个优质的角色，虽然自己不是演员，但也特为陆毅高兴和自豪。想做一个伟大的明星，首先是做一个伟大的人，需要有过人的智商、情商、学识、修养、才华，有过硬的学习能力和心理承受能力。经纪团队只能帮你一把，最终成就自己的人还是自己。行业竞争很激烈，逆水行舟，不进则退。如果你看到谁还在走红，有谁逐渐不红，一定都有他们本人的原因。.这个原因可能是他们本人不够勤奋，也可能是业务不灵、戏不好。也有些人成功之后，头脑发热、缺乏思考力和判断力，分析判断选择错误造成的。只要自己心里安静，这个行业就不会浮躁。娱乐圈我待了五年，有些朋友说我有读心术，其实我只是了解了人的需求，人对名利的需求、对尊严的需求，都是正常的需求。我们经纪人、明星，甚至包括你，其实内心都是一样的，期待成名的心情往往是焦虑的，只有不停地调节心态才能保持斗志、勇往直前。摸索新经纪方式现在我对公司经纪人的培养还是师傅带徒弟的方式，一点一点地带，教他们怎么掌握火候，错了就要找原因。我们团队有一套自检系统，不停自检扬长避短。我用的比较多的一个词是熟能生巧，我觉得任何一个行业都是熟能生巧。我不知道你说的两代经纪人的概念是不是准确，时代一样又不一样。虽然是记者出身，可能受的基础教育会稍微扎实完整一些，但处理问题还是要凭借判断力和经验。当一个事情遇到困难和障碍的时候，当别人比我们做得好的时候，我们需要冷静思考、反思自己。整个大形势是瞬息万变的，我们必须要保持变化，不变肯定是死路一条。我们都还在摸着石头过河，每天都会遭遇新的挑战。早期演员和明星之间是没有区别的，明星是慢慢变成稀缺资源的，很早以前拍戏每月120块钱，有名没名大家收入一样。当时最红的六小龄童、贾宝玉都是赫赫有名的大明星，但在经济条件上、待遇上没有什么区别。后来从月收入变成按集收酬劳，一集一万块钱，发现市场可以接受，下次一集再翻五倍，价格是这么要上去，翻了何止一百倍。而我们以前在苏越老师的公司，要接待迈克尔．杰克逊，拿到合约一看，他对酒店马桶的高度，马桶圈的尺寸都有要求。不　同时期，市场对明星的需求不同，开始所有公司都没有明星概念,今天大家很清楚地知道了明星是行业金字塔里面的塔尖,拥有明星是娱乐公司最重要的一个牌。今年我们天宝华映公司签了差不多十个艺人吧，有田亮、叶一茜、孙菲菲、李菲儿、子义、林家川、王澜、何晟铭、李玲玉等人，每一个艺人也有不同的定位。我们刚刚起步，但我们雄心勃勃，在这个领域里一定可以有大的建树。我们的艺人都很优秀，相互类型都不撞。现在演员市场上缺能打的男演员，李连杰如今以做慈善为主了，成龙年纪大了，甄子丹一人在挑大梁，而内地没有知名打星。我刚签下田亮时，就准备把他往打星方向去培养，毕竟田亮在体育方面有扎实的功底。内地经纪从CAA，华谊，橙天，鑫宝源，海润，任何一个公司内部的经纪其实都是不一样的。目前因为经纪这个行业太特殊,每一个公司的流程机制都不同,说明我们的经纪行业还是在一个战国时期,大家都是在摸索.我现在正在思考如何从源头抓起，以求从根本上改变经纪的被动局面。我们现在在经纪导演、经纪编剧、经纪演员，同时我们经纪出版社。今年我们给出版社卖出了八部作品，都是明年的项目。我现在还担当很多电视剧和电影的策划，我们进入到前期项目的筹备阶段。我现在提出的口号叫拿“面包换石油”，我们要拿题材去换机会。我曾在电影学院读过导演班，很推崇好莱坞的流程数据化和专业化的操作模式。“比如，一个电影故事90分钟，人的心理需求是在三分之一的时候有一个大高潮,在三分之二的时候有一个顶尖高潮，最后收场的时候是慢下来。然后把这三段再切成三段，前三分之一处，也就是在前五分钟时必须做出一个小高潮，让观众有继续看下去的愿望，然后让人缓缓劲再有一个小高潮。”我真是非常感慨，梦工厂把一个艺术创作，进行了规律化的研究总结，而这种模式，什么时候能在我们国内进行推广呢？（完）金牌经纪人穆小勇，真正开始做经纪人的工作也就是最近四五年的事情，在那之前，他还在老家山东做一名普通的电视台记者。2001年选择到北京，他的人生轨迹悄然发生着改变，2005年因结识台湾经纪人的“鼻祖”夏玉顺，从白手起家到如今的天宝华映文化经纪有限公司总经理，他不断在经纪人道路上学穆小勇与伊能静

习总结，归纳出自己的博弈原则，在他的打拼法则中，他把经纪人定义为艺人的“外脑”，并努力在事业中用“面包换取石油”。穆小勇真正开始做经纪人的工作也就是2005年开始的事情，在那之前，他还在老家山东做一名普通的电视台记者。2001年选择到北京，他的人生轨迹悄然发生着改变，2005年因结识台湾经纪人的“鼻祖”夏玉顺，穆小勇这才真正走上经纪人的道路。放弃老家安稳的生活来北京发展，穆小勇先是做电视台记者、编导、策划，然后是执行制片人、制片人。2005年为一部电视剧担任制片时，穆小勇通过演员马景涛结识了台湾经纪人的“鼻祖”夏玉顺，并被其招致麾下，担任“金采国际”的经纪总监，负责伊能静、萧蔷、林志颖、钟汉良等艺人的内地经纪事务，后又历任中乾龙德、华谊经纪的副总。从报纸上找剧组电话、坐公车去推荐演员开始做起。穆小勇白手起家、从零做起，带着一批稳定的艺人和经纪人队伍一起奋斗。总结这几年的工作经验，穆小勇说“经纪人就是中介，周旋在艺人、剧组、媒体、客户中间，你必须要懂得多方博弈。”与剧组的博弈：上下疏通争取第一手信息“越大的制作，选角越是一个复杂的过程，其中涉及到资方、制片人、导演、副导演……没有一个人有决定权，但任何一个人，包括一个化妆师、摄影师都可以有否定权，任何一个角色都是一个多方博弈的结果。所以我在组里上下的关系都是非常好的，我要保证每一个人都可以站在我们的立场上。”与剧组的博弈中，穆小勇自有一套为人处世的法则。伊能静主演的电视剧《大瓷商》正在央视八套黄金时段热播，而当初开拍时定下的女一号却是蒋勤勤，伊能静却在开机前变成了女一号，这是为什么呢?这与穆小勇在剧组上上下下的斡旋、疏通工作分不开。穆小勇原本是为伊能静谈《大瓷商》的女一号，片方最终却挑中了蒋勤勤。得知消息后，伊能静立即从香港机场打电话给穆小勇，一下子难于接受这个事实。穆小勇分析说，当时在电视剧市场，蒋勤勤前有《乔家大院》的巨大成功和即将播出的《四世同堂》，对片商和电视台都有更大的吸引力，加上蒋勤勤产后急于复出，关注度又高，这么一比较，片方自然是挑了蒋勤勤。穆小勇与伊能静一合计，每年的大制作屈指可数，竞争何其激烈，如果选择降低片酬和硬磕到底来竞争都不是最好的选择，只能等待时机。时机来了，已经签约的蒋勤勤定妆出现了意外状况，组里的“线人”立刻就给穆小勇打电话了。得到第一手消息，穆小勇迅速带着伊能静抢先其他几位有可能的候选女一号回到剧组，重新谈判，“当时分析来，分析去，唯一担心的是伊能静年纪比较大，演十几岁的小姑娘能不能演?结果试妆一出来效果非常好，伊能静本来就是baby face(娃娃脸)啊。”终于拿下了这个角色。“想要谈成功任何案子，信息是最重要的环节，你能比别人第一时间拿到信息你就可以作出正确判断。”《大瓷商》在江西省景德镇召开新闻发布会，向媒体宣布伊能静为女一号。穆小勇仍清楚地记得开完发布会当晚聚餐的情景，“有小100桌，光领导层就有7桌，70号人，中央电视台的、各个制作公司的、江西省政府的……看着这一堆一堆人，我就和伊能静说，是这里的所有人都选择了你，所有人都认可你、都觉得你能行，这一个角色争取下来，我们过关斩将，这就是市场竞争啊!”与艺人的博弈：做艺人的外脑想人所未想穆小勇努力培养着新人，“在艺人的梳理和调整上，我觉得越从小抓起，可能他的价值观、思维和逻辑就会可能与经纪人更加保持一致。”而对于成名的明星，则需要更多的沟通，与艺人的博弈，穆小勇举了一个形象的比喻——外脑。“经纪就是中介，我们是站在剧组和演员中间来做协调，我们必须要能够看到事情的各个方面。首先你的立场，你要比艺人看的更全面。艺人只是从自己的角度出发看待问题，有些东西他看不见、听不见、想不到，那我就能希望帮他做到一个他的“外脑”，这也是艺人需要经纪人的地方。”穆小勇曾带过一名叫李倩的女演员，因为身高不足1米6，总会遇到导演对她的个头提出异议，穆小勇便留心收集起资料来。“很多的天皇巨星都不足1米6，小甜甜布莱妮、克莉丝蒂娜、麦当娜、滨崎步、宋慧乔、李玟、周迅……，号称‘世界上第一美腿’的凯莉·米洛还不到1.55米，身高不是问题，比例才是王道”，一番详实的数据把挑剔的导演打败了，穆小勇总结道，“你要能够想到别人还没想到的，你要有招比他高，你就可以说服他，大多数的导演都会听你认真的分析，这也能赢得他们的尊重。”以艺人为例，伊能静来内地发展的头几年演的都是港台戏，发展势头很好，穆小勇却让她一定要演内地主流导演的主流戏，这样才能进入主流文化。“前几年港台文化流行，大家是追逐、崇拜港台文化的，但是港台文化毕竟没有结实的后劲，现在真正主流的都是内地导演的影视剧作品。所以演内地作品能够慢慢淡化港台身份，要让观众感觉不到她是香港人还是台湾人，就是中国人。”所以，穆小勇陆续帮伊能静接下《狼烟》、《大瓷商》等作品，让伊能静逐渐成为大众接受的主流女演员。与市场博弈：找准优势用面包换石油做过制片，做过经纪人，穆小勇更懂得用立体的眼光看待市场。在他看来，国内每一个成功的经纪公司都有自己独特的优势所在，“橙天在打他们的海外背景、资金实力，华谊在打他的明星牌，星美在打他的院线牌，保利在打他的发行牌……”早在金采国际的时候，穆小勇就主张对外合作，后来进入中乾龙德，穆小勇仍在积极地做对外销售，中乾与华谊、橙天、保利等的多次谈判，他都参与其中。随中乾龙德进入华谊后，他对公司上下说了一句话：“人进华谊，应该功夫用在华谊外，华谊多了一个中乾龙德，希望中乾龙德帮着华谊如虎添翼，说白了我们的共同需要就是开拓对外的市场。”穆小勇心中慢慢勾勒出一个“大经纪”的概念，在华谊待了三个月，他决定自己出来创业，2009年1月1日，天宝华映文化经纪有限公司在北京成立，穆小勇担任总经理，签下了一批艺人、导演、编剧后，他又瞄准了一个新的领域——出版。穆小勇主动聊起2009年的贺岁档电影，“《三枪》、《刺陵》、《风云》、《花木兰》……题材非常的单一化，全都是古装武侠、帝王将相，街上可能流行水煮鱼，所有的饭店都在上水煮鱼，这菜再好吃可口，但吃了三年，一定也会乏味的。”穆小勇看准了市场上一直面临有“题材荒”“剧本荒”这一问题，他想走得更远，走向“源头”，那就是是创意、是题材。穆小勇上半年操作买下了包括《诛仙》、《做单》在内的八本小说的影视改编版权，并积极同内地的五大导演接洽着，“我们要占领这个市场上的先机，我提了一个口号，就叫‘用面包换石油’。”与人生博弈：坚持到最后的乌龟是胜者穆小勇23岁就做了父亲，这让他把每一个艺人，不管年纪是比他大还是小，都看做自己的孩子一样。黄维德拍《大唐游侠传》的时候，正值8月份，黄维德穿着皮袄、带着盔甲，还要吊钢丝，五秒钟那个汗就全能把全身湿透了。孙菲菲今年夏天在河南淮阳河边拍电影《人皇伏羲》，40多度的高温把所有人都放在了一个蒸笼里，就像“蒸馒头”一样。每当这个时候，穆小勇在一边看、就一边忍不住红了眼圈，回来就经常和同事们说，“我们夏天在这吹着空调开会的时候，我们的演员穿着皮袄在吊钢丝;冬天我们在这抱着火炉的时候，我们的演员在横店跳冰河.我们有选择，演员没选择，演员是一个超越常人的职业，我们要给他们更多的呵护和关爱。”田亮拍《雷锋》，穆小勇怕他应付不来剧组的复杂环境，陪他一块进组。剧组驻扎在牡丹江一个偏僻的穆小勇与田亮

雪乡，3月份还有一人高的大雪盖山，住在农民家，没水洗澡，马桶还要自己倒。田亮的双眼皮太漂亮，看着不像憨厚的雷锋，所以要把双眼皮贴成单眼皮，每天不停的用胶水粘眼睛，揭下来再粘，揭下来再粘，眼皮都肿了，不拍戏的时候就得拿着热毛巾轻轻的哈着。一天下戏以后，两人结伴去镇上唯一的澡堂洗澡，“洗着洗着过来一人，把田亮上上下下，前前后后转了一圈看，看了半天说：“你是田亮吧?”这还光着呢，窘到不行。“时常有新人来找我说，小勇哥，我什么苦都能吃。我觉得用嘴巴说说是很容易的，但真正坚持下来的人寥寥无几。”穆小勇一直和自己的演员们说，人生的事业就是龟兔赛跑，“人生成功的都是乌龟，他始终方向没变，始终一步一步的冲着他的方向努力和前进，跑得快的兔子自然到前面大树底下睡觉去了。娱乐圈不是复杂的环境，也是和大众的人生一样，只有坚持下来的的乌龟会胜利。”