纪晓君人物评价

肖向东第一次听纪晓君的《复仇记》，就感觉很特别。我试着寻找歌词的汉语版，但一无所获。于是索性不去管这首歌的内容，就这样一遍遍地去听，居然也慢慢进入了歌曲的意境。不同于纪晓君大多数歌曲的悠扬、纯净，《复仇记》里她的声音高亢、愤激，分明有一种坚忍和不屈的感觉。纪晓君拥有这种非常稀缺的能力：即使你不懂她在唱什么，她依然可以打动你。多年前，她去日本参加“爱与梦音乐节”，就曾经让台下的日本观众感动到落泪。这当然不是她第一次做到如此。16岁的时候，她偶然被逼着登台唱歌，结束之后，所有人都为之惊叹，更让纪晓君得意的是，她看到奶奶眼中有泪光在闪烁。身为台湾原住民，纪晓君大概也经历过所有原住民都曾经有过的内心体验：一方面为自己民族古老、独特的文化而自豪，另一方面也不得不承受着这种文化在台湾商业社会中的边缘化带来的失落。在追求民族主体性建构的过程中，无奈的彷徨与抗争的呐喊从来都是交织在一起的。在诸多研究台湾原住民文学的文章中，“悲情的山林”、“黄昏的部落”、“异端的系谱”这样的字眼时常出现在读者面前，从中不难管窥原住民心灵世界中辛酸的一面。当然，随着原住民文化的日益受到重视和保护，更由于原住民自身的乐天性格和不懈努力，原住民文化正为越来越多的人了解和喜爱。原住民的音乐是原住民文化中的一朵奇葩。原住民血统的高胜美、张雨生、张惠妹、温岚等诸多大牌艺人早就跻身流行音乐的主流，胡德夫、陈建年等也在民歌领域成就斐然（胡德夫更被称为台湾民歌之父），至于在多数情况下都坚持用母语演唱的纪晓君，更堪称传播原住民文化的一个有点另类的歌手。她的歌曲从所表达的情感来分类的话，大致可以分为两类：第一类表达对民族文化的自豪以及对故乡的赞美，比如《神话》中对民族文化源头的追溯和对古老文明焕发新生的向往，《散步歌》、《兰屿之恋》、《南王系之歌》、《摇篮曲》、《美丽的稻穗》等则唱出了身在美丽故乡时的无忧无虑和自由自在；第二类则表达离开家乡之后的依依不舍以及因此引发的思乡之情。《故乡普悠玛》中一片离开故乡时的淡淡忧伤，《摇电话铃》中通过一个小细节唱出对故乡的思念，其中电话铃声与儿童呓语的交织足以催人泪下，《流浪记》则更进一步，忧伤愈加浓重，那是在离开故乡之后，经历了复杂社会的种种虚假与欺骗，对纯真往昔渐行渐远的一曲挽歌。与杨宗纬演唱这首歌时的高声质问和强烈不甘不同，纪晓君的演绎更多的是一种漫天而来的伤感和无奈。纪晓君的独特之处是，她让自豪感和失落感在她的歌曲中融为一体：在自豪感洋溢的时候，总有一种隐隐的失落，而在失落感蔓延的时候，自豪感也总是呼之欲出，从而让失落不至于演变为绝望。纪晓君不仅是原住民部落记忆的传承者，更是他们心灵中那一片山海世界的守望者。通过她的歌声，你能感受到这片世界的纯净和美好，也能感受到对这片世界或将消逝的隐隐的担心，更能感受到不得不离开这片世界时的心痛不已。这，大概是商业社会里每一个走出淳朴的山海世界的人都要经历的，所幸，纪晓君的歌为这一段从流放者到守望者的心路历程唱出了最好的见证，也让每一个不幸走失的孩子能从中得到慰藉并找到回家的路。

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